Foto: H. J. Lingelbach

Ingo Paul & das Geheimnis: Zwischen Blues & Geschichten

20. April 2026

Ein Leben lang Musik machen – und irgendwann entsteht genau das Projekt, das eigentlich schon immer da war. Mit seinem Album „Ingo Paul & das Geheimnis“ bringt der Leipziger Musiker Songs auf die Bühne, die lange ihren Platz gesucht haben.

Direkt, ehrlich und musikalisch vielseitig erzählen sie Geschichten, die nah dran sind am echten Leben – ohne große Pose, aber mit viel Gefühl für Zwischentöne.

Ein Musiker, der schon lange seinen eigenen Sound verfolgt

Seit Jahrzehnten ist Ingo Paul Teil der Leipziger Musikszene. Unter anderem als Bassist der Band Four Roses prägt er seit über 25 Jahren den Sound einer festen Größe im Blues- und Rockbereich mit.

Und doch gab es da immer diese anderen Songs – Stücke, die nicht ganz ins Bandgefüge passten, aber nie verschwunden sind. Genau aus diesen Songs ist nun ein eigenes Projekt entstanden.

Wenn aus einzelnen Ideen ein ganzes Album wird

Manchmal braucht es den richtigen Moment – oder die richtigen Menschen. Als Musiker Christian Schierwagen einige der Songs hörte, war schnell klar: Daraus könnte mehr werden. Er übernahm Arrangements und Produktion, brachte neue Perspektiven ein und machte aus einzelnen Ideen ein stimmiges Album.

Das Ergebnis ist ein Sound, der sich nicht festlegen lässt: irgendwo zwischen Blues, Reggae, Rock und Ballade.

Klare Texte, echte Themen

Was sofort auffällt: Die Texte. Sie sind direkt, verständlich und nahbar – ohne Pathos, ohne die oft zitierte „deutsche Pop-Schwere“. Stattdessen geht es um Themen, die viele kennen: Alltag, Zweifel, Erinnerungen, kleine Beobachtungen. Keine großen Gesten, sondern ehrliche Momente.

Ein Sound, der von vielen getragen wird

Hinter dem Album steht nicht nur ein Solokünstler, sondern ein ganzes Ensemble erfahrener Musiker:innen. Gitarrist Heiko „Flecke“ Flechsig bringt charakteristische Klangfarben ein, während Ali Krause an den Keyboards jazzige Nuancen setzt. Am Schlagzeug sorgt Per Winker für den Groove, der alles zusammenhält, und am Bass entstehen genau die tiefen, tragenden Linien, die den Songs Struktur geben.

Dazu kommen Gastmusiker:innen – von Klarinette und Bluesharp bis hin zu einem kompletten Bläsersatz, der dem Album zusätzliche Tiefe verleiht.

Zwischen Musik und Bild: Das visuelle Konzept

Das Albumcover stammt vom in Leipzig lebenden Künstler Zamir Yushaev und zeigt eine eindringliche Szene: ein Mensch zwischen Erinnerung und Gegenwart, zwischen Aufbruch und Abschied. Ein Motiv, das sich auch in der Musik wiederfindet – irgendwo zwischen Vergangenheit und dem, was noch kommt.